TECHNO-HOUSE-TRANCE-DANCE.... Los elementos de la vida.

El Techno como nuevo género de música eléctronica, surge en Detroit gracias a Kevin Saunderson, Derrick May y Kevin Saunderson. En el techno de Detroit que nació entre los años 60 y 70, podemos encontrar una gran relación con el sonido de Kraftwerk y el funk de George Clinton. A finale de 1980 el techno llego a Europa gracias "Techno!, The New Dance Sound Of Detroit" se conviert un éxito primero en Gran Bretaña y luego en el resto de Europa, es en Alemania y de la mano de Marc Acardipane nace lo que se consider el Hardcore-Techno.

Posteriormente Gran Bretaña creo su propia escena del Techno naciendo nuevas estructuras como el Acid Techno o el Intelligent Techno. Pero la que es sin duda la cuna del Techno en Europa es Alemania ya que gracias a ellos se popularizó el Techno con la creación de fiestas y sellos discográficos. Pero la internacialización del Techno no se produjo hasta 1992 cuando llega Asia y a Sudamérica popularizándose en paises como Brasil y Argentina.

En la actualidad podemos encontrar una gran variedad de estilos de Techno y una diversidad de djs que hacen que este tipo de música electrónica tenga tanto éxito en el panorama musical actual.

La música House surgió en Nueva York y Chicago a comienzos de la década de 1980. Recurre a la tecnología (como samplers y sintetizadores) para convertir la música de baile en sencillas líneas de bajo y pulsaciones rítmicas constantes en compás de cuatro por cuatro. Utiliza sonidos sintetizados y modifica la voz humana para darle mayor interés.

Como sonido independiente se escuchó por primera vez en el local The Loft (Nueva York); el disc-jockey Frankie Knuckles se lo llevó a Chicago, donde inauguró el club Warehouse (término que significa ‘almacén’). El nombre del estilo se debe al del local de Knukles y a las fiestas en otros recintos parecidos donde sonó las primeras veces. Fue principalmente la música de la comunidad negra homosexual hasta que Farley Jackmaster, disc-jockey funk de Chicago, desarrolló el Hot Mix 5 y Tony Humphries, de Nueva York, la llevó a la radio. La música house adquirió más popularidad a través de J. M. Silk en 1985 con su sencillo “Music is the Key”: surgieron nuevos clubes, programas de radio y sellos discográficos independientes (como Trax, que grabó discos de Marshall Jefferson y Frankie Knuckles, y DJ International), pero fue el tema “Jack Your Body” de Steve Silk Hurley (1986) el que realmente confirmó la popularidad del nuevo estilo.

Construida sobre sonidos pregrabados, distorsionados y alterados electrónicamente, la música house recogió los elementos más bailables de la música disco (percusión inalterable y efectos especiales) y excluyó las estructuras tradicionales de la música pop (como la división de la línea melódica de la voz o los coros en grupos de 32 compases). Como ocurrió con la música tecnopop, muy relacionada con ella, rápidamente se crearon distintos subgéneros. El local New York Garage (que más tarde sería el club del Dj Larry Levan, Paradise Garage), introdujo de nuevo melodías vocales del soul y ciertos estilos pianísticos que resaltaban las raíces del house en la música disco. El lanzamiento de Phuture “Acid Trax” (1987), con su característico sonido de bajo (generado por el sintetizador Roland 303), hizo del house la música preferida de las fiestas en warehouses (almacenes) de finales de la década de 1980. Entre los éxitos de esta época se encuentran “This is Acid” (1987), de Maurice, y “We Call It Acieed” (1988), de D-Mob. Sencillos como “Gypsy Woman”, de Crystal Water, y “Finally” de CeCe Peniston, ambos de 1991, significaron la llegada del house a los máximos puestos de ventas.

La música de Trance comenzó a desarrollarse en los últimos años 80 bajo tres influencias principales, la primera era la nueva música electrónica de wave/industrial del frente 242, Einstruze Neubatten, matando bromas y a los gustos; El segundo era el disco electrónico del techno de Detroit; y el tercero era la música psychedelic de los años 70. El primer paso hacia lo que sabemos hoy en día como Trance o Goa Trance fue hecho en 1988 con la introducción del sonido de TB 303 en música de dance de beat recto, y el efecto asombroso fue encontrado para el baile excesivo de la gente. Este efecto fue realzado más a fondo por la administración de una droga vuelta a descubrir llamada MDMA (el metileno-dioxy-methamphetamine 4) o como fue etiquetada popular en las calles "ecstasy" y así que la música ácida fue llevada y traída sobre el Reino Unido el verano del amor. Ahora saltemos un poco al revés a los años 60 y recordémonos un lugar llamó a Goa en la India. Durante los últimos años 60 Goa ha dado vuelta en una playa para los monstruos, las estrellas de roca, los viajeros, y los cazadores otros del entusiasmo, que vivieron por el mantra antiguo del "sexo, las drogas y rock and roll". Aunque el fab de Goa ha caído por el último 80.s, ha seguido habiendo un grupo duro de la base de europeos y los americanos en ese lugar. Por los 90.s la gente en Goa ha descubierto el efecto maravilloso de la música ácida en una cabeza empedrada y ha comenzado a desarrollar más lejos el estilo. Entre la primera gente a hacer tan estaba Goa Gil y sus amigos, a quienes vivían en Goa y experimentaban con varios estilos musicales para bailar desde que los últimos años 60 paralelos a ése en Europa, algunos de los músicos de la onda de industrial/new han comenzado a tomar interés en los nuevos sonidos introducidos por la música de Acid.

Los han congregado en su estilo electrónico más pesado usando sonidos más densos y ritmos más pesados y más rápidos estos eran los primeros pasos del niño recién nacido conocido como Goa Trance. Tu puedes hacer todo el trabajo en el país, sobre su computadora, con un buen software del muestreo, un par de sintetizadores y un secuenciador para controlarlos todos, y después distribuye sus trabajos vía DAT o MD. Esto ha traído la creación de la música de Trance a casi cada persona que la deseaba, sin la necesidad de invertir sumas enormes de dinero o de buscar patrocinar de compañías de registro grandes. Este hecho ha hecho Trance en un estilo musical subterráneo verdadero, con un boleto de entrada muy barato.

A mediados de los 90s Algunos artistas emergieron de estos estudios caseros en el mercado mas alto y cada vez mayor de la música de Trance, por ejemplo: De interior, Xerox y freeman, fuente de energía, coco, Shidapu, Infected Mushroom, Space Cat, Oforia, Mystica, y muchos artistas mas. Estos artistas han definido bastante mucho lo qué fue un sello de la música, mucho más melódica que la mayoría de la música europea, incluso el himno de Trance se podría decir, con poderosos beats y fortalecer los beats correctos en los principales Tops. Una cultura entera se ha desarrollado alrededor de la música de Trance, paralelo a qué está entrando en Goa y Australia.

Esta cultura profesa paz, amor y armonía con la madre tierra y con otros seres humanos, e incluye la ropa, ilustraciones psychedelic. Una parte grande de la cultura incluye elementos y todo esto sin bloquear el progreso tecnológico, todos juntos en una forma y un estilo de vida . Con los 90s un fenómeno interesante ha ocurrido, la escena fue conducida más subterráneamente que han conectado la música y la forma de vida con uso de la droga.

La musica Dance nació durante el inicio de la década de 1990, siendo caracterizada por poseer melodías alegres y energéticas.

En algunos casos, se entiende erróneamente que la musica electronica es también música dance, sin embargo, ambas ramas musicales poseen diferencias entre sí. Hay derivados de la música dance tales como el Eurodance, el SynthPop, y el Italodance, lo cuales son adaptaciones locales según la forma y el tipo de cultura que predomine en cada sitio. Algunos países aportaron a la formación, divulgación y expansión de este tipo de música, siendo reconocido en todo el mundo.

Este estilo reúne varias características de otros géneros, estilos y subestilos de música, sin que reúna algunas características absolutamente propias. El dance puede reunir sonidos del House, Tecno, Trance, entre otros. Otra característica es que la música no es compleja debido a su enfoque comercial, manejando sonidos simples y básicos, y conjugándolos con ritmos alegres, siendo muy diferente a la musica Underground. Tienen estructuras pop, muy simples: estrofas, estribillos, momentos de clímax, etc. Es la variante más comercial de la electrónica. El sonido de bajo suele ser de tipo TB-303 (sin distorsionar), las letras simples y hablan de amor o fiesta (no suelen ser muy rebuscadas), los sonidos de batería son la mayoría de tipo 909, incluye pocas variaciones rítmicas, algún barrido de filtro, voces mayormente femeninas y casi siempre una melodía principal hecha con algún tipo de sonido de sintetizador con onda de dientes de sierra (que suele sonar después de un estribillo cantado).

Como toda música, se compone de varios compases marcados por el ritmo, que varía dependiendo del tipo de musica electronica que se trate, siendo diferenciado principalmente por el subestilo que trate. Todas las canciones usan el compás de 4/4, tan sólo variando el Tempo:

• 120 notas negras (BPM) en la música House
  
• 140 BPM en el Dance
• 200 BPM en el Hardcore.

__________________________________________________________ Espero que les guste el trabajo investigativo realizado. Atentamente Carlos Romero (Administrador)